“RITES OF LIFE: BEAUTY AND DESTRUCTION”
Ένα πρόγραμμα φιλοξενίας καλλιτεχνών με τον Milad Khawam (Συρία/Γερμανία) και την Άννη Χούρη (Κύπρος) κατά τη διάρκεια του Windcraft Music Fest 12, το οποίο υποστηρίζεται από το EFFEA και συγχρηματοδοτείται από την Ευρωπαϊκή Ένωση.
Το πρόγραμμα φιλοξενίας θα κορυφωθεί με μια εμβυθιστική περφόρμανς, η οποία συνδυάζει πρωτότυπη μουσική και αυτοσχεδιασμό, κίνηση και ποίηση. Επαναπροσεγγίζοντας την αρχαία θεότητα του έρωτα και του πολέμου, την Αστάρτη, το έργο εξερευνά τους κύκλους της δημιουργίας και της καταστροφής στον σύγχρονο κόσμο, μέσα από μια πολυαισθητηριακή εμπειρία. Οι καλλιτέχνες δομούν μια σύγχρονη ιεροτελεστία, ένα ιερό περιβάλλον του σήμερα, με το κοινό να αιωρείται μεταξύ των αντιθετικών πεδίων της ανθρώπινης φύσης: της βίας και της ομορφίας. Το έργο θα παρουσιαστεί δίπλα σε ένα εγκαταλελειμμένο μεταλλείο, πάνω σε ένα λόφο με θέα τη διαχωριστική γραμμή της Κύπρου. Μας προκαλεί να αναμετρηθούμε με τη δική μας στάση απέναντι στη βία — ενώ μας προσκαλεί σε στοχασμό γύρω από τα θέματα της μεταμόρφωσης, της ενότητας και της επούλωσης.
Πώς θα μπορούσαμε να μεταβούμε από τη θέαση της καταστροφής στην επαναδιεκδίκηση της ικανότητάς μας να δημιουργούμε;
Φιλοξενούμενοι καλλιτέχνες
Ο Milad Khawam είναι Σύρος συνθέτης, παραγωγός και τρομπετίστας με έδρα το Βερολίνο, όπου αποτελεί ενεργό μέλος της δυναμικής μουσικής σκηνής της πόλης. Με υπόβαθρο στην κλασική και την αραβική μουσική, συνδυάζει παραδοσιακούς ήχους με crossover jazz και ηλεκτρονική μουσική. Το έργο του διερευνά την πολιτισμική ταυτότητα μέσα από τον ήχο. Τα άλμπουμ του “To the West” και “Funeral on the Moon” αντανακλούν βαθιά προσωπικές και καλλιτεχνικές διαδρομές.
Η Άννη Χούρη δραστηριοποιείται στον χώρο των παραστατικών τεχνών ως περφόρμερ και δημιουργός (κείμενο, χορογραφία, σκηνοθεσία), καθώς και ως εμψυχώτρια σε εργαστήρια χορού και ερευνητικά εργαστήρια κίνησης. Η πρακτική της διερευνά σύγχρονες εκδοχές του αρχαίου τριπτύχου Κίνηση–Ποίηση–Μουσική, δημιουργώντας εμβυθιστικές, πολυμεσικές εμπειρίες, οι οποίες έχουν παρουσιαστεί σε διάφορα τοπικά φεστιβάλ και παραγωγές.
Το πρόγραμμα φιλοξενίας καλλιτεχνών “Rites of Life: Beauty and Destruction” υποστηρίζεται από το Ευρωπαϊκό Ταμείο Φεστιβάλ για Αναδυόμενους Καλλιτέχνες (EFFEA) και συγχρηματοδοτείται από την Ευρωπαϊκή Ένωση. Διοργανώνεται από το Windcraft Music Fest σε συνεργασία με το AL.Festival (Γερμανία) και το Anopolis World Music Festival (Ελλάδα).
ΓΝΩΡΙΣΤΕ ΤΑ ΦΕΣΤΙΒΑΛ-ΕΤΑΙΡΟΥΣ ΜΑΣ
Από το 2019, το AL.FESTIVAL γιορτάζει την πλούσια και ποικιλόμορφη σύγχρονη ποπ και εναλλακτική μουσική της Νοτιοδυτικής Ασίας και της Βορείου Αφρικής (SWANA). Με το πέρασμα των χρόνων, έχει διαμορφώσει έναν ζωτικό χώρο εντός του πολιτιστικού τοπίου του Βερολίνου — κτίζοντας γέφυρες ανάμεσα σε γενιές, πεδία και τόπους, με κοινό άξονα τη δημιουργικότητα, την αντίσταση και τη φροντίδα.
Το Anopolis World Music Festival είναι μια τριήμερη γιορτή της σύγχρονης μουσικής δημιουργίας στους δημόσιους χώρους και τα μνημεία της Άνω Πόλης της Θεσσαλονίκης. Σε εννέα διαφορετικά σημεία, ο αυτοσχεδιασμός, ο πειραματισμός, οι πολλαπλές γλώσσες και τα υφολογικά ιδιώματα δημιουργούν ένα μωσαϊκό μελωδιών που αντηχεί από την Ελλάδα, τα Βαλκάνια και τη Μεσόγειο μέχρι την Ανατολία, τη Μαύρη Θάλασσα και πέρα από αυτές.
ΤΙ ΕΙΝΑΙ ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΦΙΛΟΞΕΝΙΑΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΩΝ ΤΟΥ EFFEA;
Το πρόγραμμα φιλοξενίας καλλιτεχνών του EFFEA αποσκοπεί στην προώθηση της διεθνούς καριέρας αναδυόμενων καλλιτεχνών, μέσα από τη συνεργασία τουλάχιστον τριών φεστιβάλ. Σε συμπαραγωγή από ένα κορυφαίο φεστιβάλ με τη συνεργασία φεστιβάλ-εταίρων από διαφορετικές επιλέξιμες χώρες, το πρόγραμμα φιλοξενίας παρέχει σε αναδυόμενους καλλιτέχνες τον απαραίτητο χρόνο, χώρο και υποστήριξη για να εξερευνήσουν τις ιδέες τους και τα δημιουργικά πρότζεκτ τους, είτε πρόκειται για πρωτότυπα έργα είτε για εξέλιξη υφιστάμενων. Εντός του πλαισίου αυτού, οι καλλιτέχνες δημιουργούν στενούς δεσμούς με τους διοργανωτές των φεστιβάλ, δίνοντας έμφαση σε μια δέσμευση που υπερβαίνει μια μεμονωμένη παρουσίαση. Σκοπός είναι η καθιέρωση μακρόχρονης και ουσιαστικής σύνδεσης μεταξύ καλλιτεχνών, φεστιβάλ και κοινού.
Τα φεστιβάλ λειτουργούν ως γόνιμο έδαφος για την ανάδειξη και την ανάπτυξη ταλέντων. Αποτελούν χώρο ανταλλαγής μεταξύ καλλιτεχνών και κοινού, παρέχοντας την ευκαιρία δημιουργίας δεσμών μεταξύ των ίδιων των καλλιτεχνών, αλλά και με άλλους επαγγελματίες. Τα φεστιβάλ είναι αλχημιστές καινοτομίας, επιμελητές τολμηρών εγχειρημάτων, και δρουν τόσο ως κηδεμόνες όσο και ως μεταβατικά εφαλτήρια για καλλιτέχνες διαφορετικών καλλιτεχνικών πεδίων.
Κύριοι στόχοι
Να προσφέρει σε αναδυόμενους καλλιτέχνες περισσότερες ευκαιρίες παρουσίασης της δουλειάς τους και ανάπτυξης της διεθνούς καριέρας τους
Να προσφέρει ευκαιρίες για διασυνοριακή συνεργασία σε φεστιβάλ, με επίκεντρο τους αναδυόμενους καλλιτέχνες
Να προσφέρει στο κοινό νέες και απρόσμενες συναντήσεις με αναδυόμενους καλλιτέχνες, μέσα από τις πλατφόρμες των φεστιβάλ των πόλεων και των κοινοτήτων του